ОТКРЫТЫЙ ТЕКСТ > news > Текст музыки > Персоналии

Персоналии

В подразделе публикуются работы, посвященные композиторам.

Сергей СЛОНИМСКИЙ Мысли о композиторском ремесле (фрагменты)

“В определенном возрасте стихийный поток творческой фантазии желательно не стимулировать, а по возможности сдерживать, стараться писать как можно меньше музыки, переключаться на другие занятия. Этого возраста я достиг, увы, давно. Но перестать сочинять музыку не удается, она вырывается на волю бесконтрольно. Пробую хотя бы отвлечь собственную мысль на литературное писание о музыке”.

А. ШЁНБЕРГ. Моя публика (1930)

Опубл.: Арнольд Шёнберг. Стиль и мысль. Статьи и материалы. М., 2006. “Если бы от меня потребовали сказать что-то о моей публике, то пришлось бы признаться: думаю, у меня ее нет…”

Д. ШОСТАКОВИЧ. Как рождается музыка

Опубл.: Литературная газета. 1965. 21 декабря. “Композиторы всего мира пользуются одними и теми же нотными знаками. Музыканты во всем мире играют на одинаковых инструментах. И тем не менее существует такое понятие — советская музыка. Нашу советскую музыку слушают и принимают во всех странах. Значит, те идеи и мысли, которые мы вкладываем в свои произведения, близки слушателю, где бы он ни жил. Я считаю, что мировоззрение художника — главное в его творчестве. Работая над новым произведением, я ставлю перед собой задачу быть прежде всего полезным своему народу, быть нужным своей Родине!”

ЦУКЕР А. Петь, чтобы сказать

Опубл.: Цукер А. Микаэл Таривердиев: Монография. М., 1985. “«Каждый, кто выходит к микрофону или передающей камере, — пишет Таривердиев, — неизбежно становится воспитателем, хочет он этого или нет, пропагандистом определенного вкуса, позиции, проблемы». Следовательно, певец, выступающий перед сегодняшней (учитывая возможности радио и телевидения, нередко многомиллионной) аудиторией, должен обладать высокой культурой мыслей и чувств, иметь моральное право воспитывать других, должен быть пропагандистом истинных эстетических и нравственных ценностей. Такова устойчивая точка зрения Таривердиева”

ЧАЙКОВСКИЙ П.И. «Русалка» Даргомыжского. — Итальянская опера

Опубл.: Чайковский П.И. Музыкально-критические статьи. М., 1953. “Столь обаятельна музыка этих нескольких опер наших лучших оперных композиторов, что ради ее забываешь иногда все безобразие их ужасного исполнения!”

Б. МОНСЕНЖОН. Рихтер. Диалоги. Дневники: По ту сторону границ

Опубл.: Монсенжон Б. Рихтер. Диалоги. Дневники. М.: Классика-ХХI, 2002. “Я предпочитаю, приехав в какую-либо страну, разложить карту и указать моим импресарио места, с чем-либо связанные для меня либо возбуждающие мое любопытство и, по возможности, еще неизвестные мне”

ЖАРКОВА В. Начало творческого пути и принципы репрезентации авторского «я»

Опубл.: Жаркова В. Прогулки в музыкальном мире Мориса Равеля (в поисках смысла послания Мастера). Киев, 2009. “«Начало пути» – естественный для творческой личности этап усвоения традиций предшественников, который редко представляет самостоятельную художественную ценность и обычно интересует узкий круг специалистов-биографов. Исключением являются первые произведения Мориса Равеля”.

ЯНКОВСКИЙ М. Дунаевский и его письма

Зачем читать чужие письма? Да ещё и специально искать, редактировать, издавать… Свой ответ на это дает Моисей Янковский (советский музыковед, критик, драматург и педагог) во вступительной статье книги «Исаак Дунаевский Избранные письма». А заодно рассказывает об этом, без всякого сомнения гениальном композиторе, так, как может рассказать только хороший знакомый. Правда чтобы добраться до интересного, придется преодолеть некоторое количество официальных и пафосных дифирамбов, но оно того стоит. Опубл.: Дунаевский Исаак Осипович Избранные письма. Л.: Музыка, 1971.

САМОСУД С.А. Вспоминая встречи с С. Прокофьевым (фрагмент)

О работе над оперой “Война и мир”. Опубл.: Самосуд С.А. Статьи. Воспоминания. Письма. М., 1984.

А. ШЁНБЕРГ. Проблемы преподавания искусства

Опубл.: Шёнберг А. Стиль и мысль. Статьи и материалы. М.:, 2006. “гениальный учится, в сущности, лишь у самого себя, талантливый главным образом — у других. Гениальный учится у природы, своей природы, талантливый — у искусства. И в этом состоит важнейшая проблема преподавания искусства”