“учащийся сам должен приспосабливать себя к будущей жизни. Он должен прислушиваться к давно сидящим в оркестре артистам, интересоваться трудными местами своего инструмента, и вообще ближе держаться к миру, который избирает себе на веки вечные. Всё это даёт смелость, вооружает опытом, ставит в курс самого дела. Без этого трудно обойтись, раз вы захотели бы служить в оркестре и сделаться артистом оркестра”
Опубл.: Гобби Т., Кук И. Мир итальянской оперы Тито. М., 1989. “Без чего певец не может обойтись? Ему необходимо могучее здоровье, крепкие нервы, природное музыкальное чутье, гибкий голос, первоклассное чувство ритма, умение держаться на сцене, но прежде всего – скромность, ведь только по-настоящему скромный человек сможет учиться на собственных ошибках, а их будет у вас предостаточно…”
“…у исполнителей высокого класса позиция в основном схожа. Отклонения определяются, главным образом, разницей в длине и гибкости большого пальца, но и в этом случае позиция в основном не отступает от нормы, определяемой функцией руки. И наоборот, наблюдается множество форм ошибочной позиции…”
Опубл.: Савшинский С. Режим и гигиена работы пианиста. Учебное пособие. СПб., 2022. Казалось бы, что не так уж важно, с чего начать работу, что после чего играть? Но, вдумавшись, мы видим иное.
Пеунов В. Организация времени студентов музыкальных учебных заведений. Н.Новгород, 2022. “Ключевое условие для грамотной организации места работы (занятий) – это минимум отвлекающих факторов… мозг не делает все дела одновременно, а очень быстро переключается между ними. И этот зазор времени, который возникает, когда мы пытаемся «вспомнить» чем занимались до того, как нас отвлекли – в итоге делает всю работу неэффективной”
Публикуем в раздел «Музыкальная практика» не совсем стандартную для темы Дня учителя главу из книги Алины Бикеевой «Советы усталому педагогу» как актуальное напоминание о простых вещах. Почему в этот раздел? Заменяем «школьный учитель» на «учитель музыкальной школы (училища, консерватории)» или на «музыкант» и понимаем, что проблемы везде идентичные. Опубл.: Бикеева А. Советы для усталого педагога. Ростов-на-Дону, 2005.
Опубл: Франк Я. Муза и чудовище. М., 2010. Глава 3. В работе и учёбе людей, профессии которых принято назвать творческими (музыкантов, художников, писателей и тд.), существует довольно большой общий пласт проблем. Одна из основных – вечная нехватка времени и попытка найти его там, где искать не стоит. Начало учебного года – хороший повод познакомиться с главой из книги художницы Яны Франк «Муза и чудовище», актуальную для всех, кто заинтересован в продуктивной работе и занятиях.
В настоящей главе внимание будет посвящено душевному состоянию артиста и его поведению при публичном исполнении и в преддверии его.
“Мне посчастливилось учиться у трёх разных педагогов: моего отца, заслуженного работника культуры Б. П. Тростянского, профессоров М. Б. Либермана и И. В. Бочковой. Их взгляды на скрипичную игру, на музыку вообще во многом отличались. Я пытался обобщать, отыскивать “общий знаменатель”, не буквально следовать указаниям, а понять, что за ними стоит.
В большой степени эти заметки и есть обобщение того, чему меня учили, плюс мои собственные соображения”. Опубл.: Музыкальные инструменты. 2004. Лето. С. 50-51.
Публикуем интересный пример «самоучителя» для вокалистов, поющих в стиле поп-музыки 1989 года издания. Особенное внимание хочется обратить на то, что это методическое пособие для самодеятельных коллективов, с максимально профессиональной информацией и качественным подходом к обучению.