“Отвечая на вопрос о творческих планах, Долматовский рассказал командующему фронтом Константину Рокоссовскому об идее создания песни на основе стихотворения «Танцы до утра». Присутствовавший там же начальник политического управления фронта Сергей Галаджев предположил, что в результате должно получиться что-то вроде офицерского вальса…”
Опубл.: Липаев И. Очерки быта оркестровых музыкантов. СПб., 1904. “Существовали ли в древней Руси оркестры? Конечно, в нашем, современном понятии слова – нет, в смысле же одновременного «сыгрыша» нескольких человек – да”
Опубл.: Ученые записки тартуского государственного университета. Вып. 116. Тарту, 1968. “В cамом начале нашего XX в. среди инструментов великорусского оркестра В. В. Андреева появляются гусли клавишные.
Изобретателем их был сотрудник Андреева по оркестру Н. П. Фомин[1]. В Ленинградском музее музыкальных инструментов (при Институте театра и музыки) хранятся патенты Фомина на его изобретение. В архиве Фомина, к сожалению, не сохранилось данных, которые пролили бы свет на вопрос, каким именно путем Фомин пришел к счастливой мысли сконструировать свой инструмент. Может быть, дело было так…”
[85] «Роговая музыка» появилась 150 лет тому назад и просуществовала почти ровно 75 лет, исчезнув затем навсегда. Изобретенная чехом Марешом, она составляет исключительно русское явление, приятом первое оригинальное явление в истории нашей художественной светской музыки, необязанное подражанием какой-либо западной моде. За единственным до сих пор известным исключением, когда русский оркестр роговой музыки был подарен немецкому… Читать далее »
Опубл.: Вестник КемГУКИ. 2018. 42. “Наиболее яркими примерами обращения к теме Великой Отечественной войны в жанре хорового цикла стали «Четыре хора на стихи А. Твардовского» Р. Щедрина и «Три хора на стихи А. Рембо» А. Эшпая”
Васина-Гроссман В.А. Мастера советского романса. М., 1968. “…сам путь развития жанра, превышающий уже полвека, достаточно велик для того, чтобы определить, что именно на этом пути являлось временным и случайным, а что таило в себе ценные зерна для будущего. Именно задачу выявления и анализа наиболее ценных и перспективных явлений в советском вокальном творчестве и ставит себе автор настоящей работы”.
“Музыкальный теоретик и педагог Гвидо является реформатором церковного песнопения, изобретателем нотного стана и сольмизационных слогов… В области музыкальной эстетики Гвидо был сторонником практического направления. Он выступил против отвлеченного и спекулятивного отношения к музыкальной теории, идущего от Боэция”. Опубл.: Музыкальная эстетика средневековья и Возрождения. М., 1966.
Раздел диссертации А.В. Аргова “Культурные смыслы русского скоморошества: диссертация кандидата культурологии” (СПб., 2015). “Первые осуждения скоморохов со стороны Православной церкви начались еще в XI в., а первые территориальные запреты на их деятельность появились четыре столетия спустя – в XV в. В дальнейшем гонения на скоморохов усиливались и продолжались долгое время, достигнув своего апогея в конце XVI – середине XVII в…”
Опубл.: Адорно Теодор В. Избранное: социология музыки Университетская книга. М.-СПб., 1999. “Музыкальной идеологии можно противопоставить только одно — немногие модели верного отношения к музыке и модели самой музыки, которая могла бы быть иной”
Опубл.: Советская музыка. 1948. № 1. “ЦК ВКП(б) указывает в своем Постановления, что формалистические извращения, антидемократические тенденции нашли свое наиболее полное выражение в произведениях таких композиторов, как тт. Д. Шостакович, С. Прокофьев, А. Хачатурян, Г. Попов, Н. Мясковский, В. Шебалин и др. Речь идет о возрождении в творчестве этих композиторов антиреалистических, декадентских влияний, направленных на ниспровержение принципов классической музыки. Эти стремления характерны для ряда буржуазных течений искусства эпохи империализма: отказ oт мелодичности музыки, игнорирование вокальных форм, увлечение ритмическими и оркестровыми эффектами, нагромождение крикливых, режущих слух гармоний, намеренная алогичность и аэмоциональность музыки”