Опубл.: Адорно Теодор В. Избранное: социология музыки Университетская книга. М.-СПб., 1999. “Музыкальной идеологии можно противопоставить только одно — немногие модели верного отношения к музыке и модели самой музыки, которая могла бы быть иной”
Предлагаем вашему вниманию фрагмент книги «Качающий нейлон», один из лучших материалов о фундаменте гитарной исполнительской техники, в котором, несмотря на неидеальный перевод, доступно описаны стандартные ошибки и проблемы, мешающие свободной и качественной игре.
Опубл.: Арнольд Шёнберг. Стиль и мысль. Статьи и материалы. М., 2006. “Если бы от меня потребовали сказать что-то о моей публике, то пришлось бы признаться: думаю, у меня ее нет…”
Опубл.: Советская музыка. 1973. № 10.
Опубл.: Орлов Г. Древо музыки. СПб.; Вашингтон, 1992. “Даже наиболее теоретически мыслящие авторы склонны забывать ту аксиоматическую истину, что пространство представляет собой такое
же универсальное и неотъемлемое условие существования и опыта, как время…”
Опубл.: Советская музыка. 1948. № 1. “ЦК ВКП(б) указывает в своем Постановления, что формалистические извращения, антидемократические тенденции нашли свое наиболее полное выражение в произведениях таких композиторов, как тт. Д. Шостакович, С. Прокофьев, А. Хачатурян, Г. Попов, Н. Мясковский, В. Шебалин и др. Речь идет о возрождении в творчестве этих композиторов антиреалистических, декадентских влияний, направленных на ниспровержение принципов классической музыки. Эти стремления характерны для ряда буржуазных течений искусства эпохи империализма: отказ oт мелодичности музыки, игнорирование вокальных форм, увлечение ритмическими и оркестровыми эффектами, нагромождение крикливых, режущих слух гармоний, намеренная алогичность и аэмоциональность музыки”
Опубл.: Музыка быта в прошлом и настоящем. Ростов-на-Дону, 1997. “Один из важнейших и узловых моментов истории рока – это последняя треть 60-х годов, которая недаром ассоциируется с творчеством Beatles. Именно в этот период «бури и натиска» рок-музыка впервые прорывает барьеры легкожанровой развлекательности, тогда же намечается ее жанровое и стилевое расслоение, которое в последующем приведет к образованию самостоятельных стилевых течений (хардрок, арт-рок, авангард, джаз-рок и др.). Течения эти не только дожили до наших дней, но дали свои интересные плоды, гибриды и сплавы, благодаря чему весь современный рок предстает таким пестрым и многоцветным… попытаемся наметить типологию стилевых направлений рока, исходя из принципа отражения им различных культурных и жанрово-стилевых традиций. Схема, которая предлагается ниже представляет собой архетип «древа». Внизу (почва) располагаются культурные пласты, ассимилированные роком, вверху (крона) – стилевые направления, возникшие благодаря такой ассимиляции.
Опубл.: Кирнарская Д.К. Психология специальных способностей. Музыкальные способности. М., 2004. С. 22-26.
От редактора: Обычно в разделе «Текст музыки» мы публикуем материалы о музыкантах, от музыкантов или научные статьи профессионалов, глубоко разбирающихся в теме. Но на этот раз предлагаем Вам ознакомиться с размышлениями русского и советского учёного, философа Константина Эдуардовича Циолковского, который не был профессиональным музыкантом, но имел свой взгляд на происхождение и сущность музыки. Спорный с точки зрения фактов и музыкальных исследований, но интересный для общего кругозора и обсуждения материал.
Опубл.: Корыхалова Н.П. Музыкально-исполнительские термины Возникновение, развитие значений и их оттенки, использование в разных стилях. СПб.: “Композитор”, 1998. Глава V. “Poco, assai, molto, a также più, meno, non troppo, non tanto… Эти итальянские слова служат для уточнения степени проявления темповых, динамических, артикуляционных характеристик музыки (poco allegro, assai forte, molto legato, più piano, meno mosso, non troppo forte). Однако смысл, который они вносят в эти обозначения, далеко не всегда ясен”